SEMANA 2

 En esta clase comenzamos en una actividad diferente ya que nos sumergimos en el arte Damien Hirst , y vimos sus principales obras y otra que nos llamo la atención que era un cráneo pegado de diamantes , y nos pidió una opción acerca del significado de esa representación ,y era buscar el retratar la vida y la muerte, y después de analizar la obra nos dio una pequeña plática acerca de este artistas nos sugirió asistir a la exposición que habría en el museo Jumex de este grandioso artista.

Obra que nos mostró el profe

Después de analizar al artista proporcionado, se nos pidió que viéramos un cortometraje clásico de Félix el Gato de los años 20. Basándonos en ese cortometraje, nuestro próximo paso sería realizar una ilustración en la que incorporáramos las diferencias entre el diseño y el arte de aquel entonces y el presente.

Sin embargo, antes de comenzar con la ilustración final, teníamos que hacer un boceto preliminar durante la clase. Este boceto debía entregarse antes de salir del salón, con el objetivo de que el instructor pudiera revisarlo y proporcionarnos retroalimentación.

Este es mi boceto y me base en la intro para la portada para que diera un toque creativo, también agregue una escena respetando a los personajes agregando elemetos gráficos.

La razón detrás de este ejercicio era permitirnos analizar y apreciar la evolución de los estilos de animación y diseño a lo largo del tiempo, al tiempo que practicábamos nuestras habilidades de observación, bocetado e ilustración digital.

Al finalizar la clase, se nos asignó la tarea de crear un personaje original y sencillo, utilizando únicamente dos colores y en una pose de frente. En mi caso, decidí diseñar un un cerdito vaca dos en uno y agregue un papalote y estrellas para que fuera más visual.(Me había equivocada ya que lo hice de un personaje que ya existía y lo volví hacer)

La consigna de emplear solo dos colores y una composición frontal tenía como objetivo fomentar la simpleza en el diseño y obligarnos a enfocarnos en los elementos esenciales del personaje, sin distracciones innecesarias.

Al elegir a un personaje con dos animales , aproveché la oportunidad para jugar con formas y proporciones exageradas, características típicas de este tipo de personajes. Mediante el contraste del blanco y el negro, pude definir claramente las áreas de luz y sombra, creando profundidad y volumen en una composición aparentemente plana.

Este ejercicio nos permitió explorar la síntesis visual y la capacidad de transmitir personalidad y expresión a través de un diseño minimalista, desafiándonos a ser creativos dentro de las limitaciones impuestas.